Taxi Driver – motorista de táxi (táxi driver)
Dirigido por: Martin Scorcese
Duração: 114 minutos

Um dos filmes melhores filmes americanos de todos os tempos, este filme de Martin Scorcese, que venceu o Oscar recentemente, mais como um prêmio pela sua obra, com “OS INFILTRADOS”, do que pelo próprio filme, acho que re-makes não deveriam receber prêmios, mas voltamos ao Táxi Driver, que também tem a grande aparição de Jodie Foster que interpreta uma menina de 12 anos que se prostitui, e também o início da parceria entre Scorcese e Robert de Niro, que rendeu outros bons filmes.

Travis Bickle é um taxista na cidade de Nova Iorque que vive entediado com a sua vida, ele já está cansado de ser um simples motorista de táxi.

Ele encontra uma garota num comitê eleitoral para um candidato à presidência dos estados unidos, ele toma coragem e a convida para tomar um café, do café passa para uma sessão de cinema, acostumado a freqüentar cinemas pornôs, muito comum na nova iorque do final dos anos 70, ele leva a garota para um desses cinemas, ela chocada o deixa sozinho, ele tenta restabelecer o contato com ela, mas ela não o quer mais, então ele resolve seguir a sua vida.

Depois da sua desastrosa tentativa amorosa, vendo a sujeira pelas ruas de nova iorque como ele mesmo diz, prostitutas, cafetões, drogados e traficantes, querendo fazer algo mais de sua vida, ele resolve fazer justiça com as próprias mãos, ou simplesmente limpar as ruas.

Compra armas, começa uma dieta mais saudável e a fazer exercícios físicos, para ter um corpo são, para ter uma mente sã, só que sua sanidade está cada vez mais perturbada e ele não deixará de usar a violência para cumprir as suas missões, que é matar o senador e candidato a presidência e os cafetões que usam de Íris, interpretada por Jodie Foster, como uma prostituta.

Em Táxi Driver, Scorcese aborda a vida de um comum taxista que aos poucos se vê num mondo rodeado de coisas que ele e os trabalhadores comuns dos estados unidos vêm como ruins e suas neuroses e insônias fazem com que ele busque um modo de fazer o bem, se tornando um herói das ruas, o que um político deveria representar para o seu povo, esta é a ligação entre Travis e o candidato à presidência.

Gosto deste filme principalmente na parte que ele aborda as neuroses de um trabalhador que se vê num mundo tão horrível e não faz nada para melhorá-lo e vai cada vez mais se sentindo ruim por estar de mãos atadas diante de tanta injustiça e desgraça. Tem ainda a famosa e muito parodiada frase: “you talkin´ to me?”, onde Travis fala com o espelho, apontando suas armas e a melhor de todas onde ele coloca a mão na cabeça, fazendo uma arma com as mãos como uma criança e atirando em si mesmo, diante dos policiais.

Faço uma analogia que se uma criança já pode transar ele também poderia voltar a ser criança e apenas estar brincando de matar.

Se você não quer ficar de fora das rodas de conversas sobre ótimos filmes, assista Táxi Driver.

Na natureza selvagem (into the wild)
Dirigido por: Sean Penn
Duração: 145 minutos

Este filme já tem tudo para ser um filme cult, Alexandre Supertramp (super andarilho), o personagem principal do filme, vive um sonho que comove e nos faz pensar para onde nossas vidas estão indo.

Alex Supertramp é um recém-formado estudante, que resolve que antes de começar a trabalhar irar fazer uma viajem ao Alasca, mas essa viagem será para o Alasca selvagem.

Ele sai de sua casa, com seu velho carro, uma mochila com itens básicos e um pouco de dinheiro, logo abandona o carro e segue o seu destino andando.

Consegue encontrar um trabalho em uma fazendo com o qual vai ajuntar dinheiro suficiente para que ele possa comprar os itens necessários para sua aventura pelo Alasca selvagem, ele sai deste emprego e continua a sua busca.

No caminho vai fazendo amigos, desde um casa de hippies que tiveram um grande trauma na vida, uma ninfeta violeira que se apaixona por ele, um velho que tem medo de enfrentar a vida, todos que se encontraram com ele tiveram as suas vidas mudadas.

Supertramp queria se desvincular das coisas materiais que levaram seus pais a freqüentes e cada vez mais intensas brigas, levando a frase “mate seus pais para poder ser você mesmo”, Supertramp segue seu rumo e encontra junto da natureza um motivo para viver.

Já no Alasca selvagem, ele encontra um ônibus abandonado no qual chama de Magic Bus, onde ele começa a viver, é verão no Alasca e os animais e frutas estão em abundancia, ele tem que caçar para comer e faz isso, tem suas decepções e conquistas, como quando ele mata um veado, mas não tem onde armazenar tanta carne que acaba apodrecendo.

Escrevendo um diário que pretende lança-lo quando voltar para a civilização no inverno, pois seria impossível viver no Alasca selvagem com o frio intenso e sem comida, já que os animais não vivem no frio e nem há vegetais com as baixas temperaturas.

Na natureza selvagem, faz nos pensar o que é realmente importante em nossas vidas, um carro novo, ou a sensação de sentir o que a natureza pode nos dar, cabe a cada um que assistir ao filme a conclusão, pois seu extremismo na natureza também não lhe trouxe muitas vantagens.

Baseado num livro na história verídica de Crhistopher Johnson McCandless, a direção perfeita de Sean Penn. Destaca-se também a edição e o modo de narração do filme.

Ensaio sobre a cegueira (Blindness)
Dirigido por: Fernando Meirelles
Duração: 110 minutos

Este filme é uma adaptação do livro de mesmo nome do escritor português José Saramago, o livro é sensacional e não tive as mesmas emoções com o filme.

Um filme com personagens sem nome, uma pessoa fica cega no meio do trânsito caótico de uma grande metrópole, sua cegueira é branca, algo totalmente incomum, ele é ajudado por um homem que lhe deixa em casa e leva o seu carro, mais tarde com sua esposa em casa ele vai ao médico oftalmologista que nunca tinha visto caso parecido.

O médico pesquisa em casa sobre o assunto e não chega a conclusão nenhuma, quando ele acorda no outro dia, esta com o mesmo problema, ele procura ajuda de colegas de profissão, resolve ficar no hospital, sua esposa acaba indo junto, dizendo que ficou cega, mas ela de fato não está.

Eles vão para um hospital abandonado onde ficaram em quarentena, aos poucos vão chegando mais e mais cegos, eles recebem comida e são monitorados por militares, que não tem contato com os cegos e não deixam que eles fujam.

O hospital começa a ficar cheio a situação de higiene é precária e a comida já não é suficiente para todos que vem todos os dias, formam-se grupos que logo começam a se confrontar, lutam por comida, há estupros coletivos, até o momento em que percebem que não tem mais nenhum militar e eles estão livres.

Eles andam em um grupo pela cidade que está em estado de caos, carros abandonados, sujeira pelas ruas, pessoas procurando o que comer, algumas pessoas se juntam em grupos para tentarem se proteger.

O grupo da esposa do médico que os guias com seus olhos, é formado pelo médico, um velho, uma prostituta, uma criança, o primeiro cego e sua esposa, eles vão atrás de comida e ficam na casa do médico, até o momento que todos voltam a enxergar.

Ensaio sobre a cegueira é um filme dinâmico, tem bastante ação, não no sentido de tiros, carros, e sim na sua velocidade, ele passa rápido, quando você percebe ele já acabou, mas isso não é uma vantagem, porque algumas cenas poderiam ser um pouco mais exploradas, como mostrar a sujeira do hospital, ser um pouco mais nojento, mostrar o asco das pessoas diante de tanta sujeira e fedor, mostrar mais violência, como no caso dos estupros, ficou um filme para norte-americano recatado ver, quem leu o livro, acaba achando que ficou vazia a estória, são mídias diferentes e cada uma tem a sua particularidade, mas poderia ser explorada de uma forma mais fiel, sei que vão me criticar, mas não gostei, portanto assista e tire suas conclusões.

Espero que saia em DVD uma versão estendida com mais cenas, que sei que foram gravadas, dando mais realidade a estória.

Eu participei da produção, fui extra/ajudante em duas diárias externas, foram as cenas do policial que encontrar o ladrão quando ele fica cego, o médico andando pela antes de ficar cego e algumas cenas do grupo andando já na cidade no caos, foi uma experiência legal, ver todo o dinamismo e profissionalismo da equipe que teve muito trabalho para segurar as pessoas, para que elas não aparecessem em quadro e também ver como funciona a produção/filmagem de uma grande produção, com atores profissionais que são celebridades e a difícil arte de dirigir, que demanda muitas responsabilidades.

Pink Flamingos (Pink Flamingos)
Dirigido por: John Waters
Duração: 90 minutos

Este é um dos filmes mais nojentos e moralmente controversos da história, John Waters leva a imundície ao estado extremo, num cult movie imperdível.

Divine tem o título da “pessoa mais imunda viva”, e invejosos querem tirar o seu título, por causa de seu modo de vida e assassinatos tem que se esconder no meio da floresta em um trailer.

No trailer mora sua mãe, uma velha gorda que vive num cercadinho de bebê que é viciada em ovos, uma seguidora e do lado de fora em um celeiro cheio de galinhas, vive seu filho igualmente perturbado.

Os Marbles que invejam o título de Divine, tem um comércio ilegal de adoção de crianças, eles criam mulheres engravidadas pelo mordomo no sótão e quando os bebês nascem as mães são mortas, ainda investem em outros comércios como no tráfico de cocaína na porta de escolas e por esses e outros motivos, acham que devem ter o título de Divine.

Com uma espiã, os Marbles conseguem o local onde Divine está vivendo e querem começar acabando com a vida de Divine e sua família, mas eles encontram uma mulher decidida a não perder o título e acabam sentindo o próprio veneno, acabam sendo destruídos por Divine.

Em uma das melhores cenas Divine e seu filho, vão até a casa dos Marbles e começam a infectar a casa deles, mas para isso, eles usam as suas línguas que vão lambendo tudo que há na casa, desde a cama dos Marbles, até os pratos em cima da mesa.

É interessante também os atentados ao pudor do Sr. Marble que amarra uma grande lingüiça ou uma costela no seu pênis e sai assustando as meninas inocentes em um parque da cidade.

Com a vitória certa de Divine e os acontecimentos de podridão, nojera, imundície e demais bizarrices, Pink Flamingos é um cult imperdível para quem gosta de cinema underground, apesar deste filme ter saído nos cinemas e ter na época de seu lançamento bastante publicidade, John Waters é um demente que passa isso em seus filmes.

Se você não tem medo de rir com bizarrices e cenas nojentas, assista a este filme, adequado somente a quem tem mente aberta para o lado sujo da humanidade.

Asas do desejo (Wings of desire)
Dirigido por: Win Wenders
Duração: 126 minutos

Win Wenders é um dos mais importantes cineastas contemporâneos, certamente asas do desejo é o filme que mais gosto dele. Um anjo está na Berlim pós-guerra entre destroços e pessoas sem esperança de vida.

Na visão do anjo é sempre em preto e branco, ele pode ouvir os pensamentos das pessoas, não sabemos realmente qual é a função dos anjos na terra, já que eles não influenciam na vida das pessoas.

O anjo sempre está com outro amigo anjo que sempre conversam que gostariam de poder sentir o sabor de um café, o vento no rosto, a sensação de frio, a maldade nas pessoas, as mãos frias, mas os anjos não sentem nada, apenas ouvem os pensamentos secretos das pessoas.

Um dos anjos acompanha um escritor, que sente saudades da antiga Berlim, onde as pessoas eram mais simpáticas, gostavam de suas estórias, as lembranças boas ficam apenas em sua mente, já que não sobrou nada da cidade onde ele cresceu e viveu bons momentos, ele agora freqüenta um local de escombros e uma biblioteca.

Sempre está junto de um famoso ator americano que está filmando em Berlim, e gosta muito de estar vivo e aproveitar os momentos mais singelos. Está junto de uma trapezista pela qual ele se apaixona, ele deseja encontrar um homem, pelo qual sentirá o amor verdadeiro e o circo no qual trabalha terá uma última apresentação.

Ele está vendo que as pessoas têm um vazio dentro delas, que elas não conseguem encontrar na maioria das vezes um sentido para continuarem vivendo, acontecem mortes por suicídio e mortes por acidente, onde a pessoa achava que ainda era cedo para morrer.

O anjo consegue se tornar humano e começa a experimentar o que ele não conhecia, admirou as artes coloridas, o sabor de um puro e quente café, o ritmo contagiante da música, o vazio da perda de alguém e o nobre sentimento de se sentir completo e ter um motivo para viver.

Este filme aborda o tema da morte e de como algumas pessoas levam os problemas ao extremo e se sentem deprimidas e outras que sempre tem a esperança de que o futuro irá melhorar, as imagens deixam impressionado qualquer diretor de arte e fotografia a música de Nick Cave and the Bad Seeds, os diálogos mesmo lentos, não são sonolentos e você não pode perder este filme. Ótimo para uma tarde fria.